在今年8月爱丁堡艺术节“我们的文化周”开幕式上，川剧变脸第三代传承人姚则浩的表演引来阵阵惊呼。一张张脸谱在他手中变幻无穷，非遗神采浮现于英伦古堡的石墙，“东方神秘技艺”与西方艺术殿堂在这一刻完美结合。
这场由跨文化交流协会主办的盛会以“时之回响”为主题，通过传统的非遗市集、当代表演巅峰呈现、数字剧场等多元形式，向世界展示中国文化“薪火相传而生生不息，守正创新而气象万千”的瑰丽长卷。
节日盛宴，变脸艺术惊艳爱丁堡
爱丁堡艺术节联盟每年吸引超过420万人次参与，来自70多个国家的2.5万名艺术家，组织逾3000场活动，已被公开数据认定为仅次于奥运和世界杯的全球大型文化盛事。
在这场艺术盛宴中，“我们的文化周”展现了强大的文化影响力。爱丁堡市市长罗伯特·阿尔德里奇在开幕式上表示：“文化的力量在于其打破边界、连接世界。”尼日利亚埃蒂奥尼王国女王安杰丽克·莫奈作为文化周皇家文化大使，以“One World”为题发表演讲：“语言与历史不应成为隔阂，我们应在艺术中寻得共鸣，在交流中建立理解。”
当蜀绣的丝线缠绕起英伦的风，川剧脸谱的色彩晕染开古堡的石，建水小调伴着悠扬的管弦乐回响万万年，文明的交融已超越地域与语言。迎着爱丁堡的朝霞与暮色，来自中国各地的艺术团体在爱丁堡陆续登台演出，展现这个夏天跨越国界的“时之回响”，谱写文明互鉴的展现篇章。
姚则浩手中的脸谱瞬息万变，月琴与交响乐交替响起，传统技艺与现代艺术在国际舞台上完美交融，川剧变脸正在打破百年边界，开启一场跨越文化的对话。
其中姚则浩的表演《大圣闹天宫》，以川剧变脸技艺重构孙悟空神话，给观众留下深刻印象。始以金色猴王脸谱嬉闹天庭，怒封“弼马温”时，赤脸怒变，初显神通；鏖战天将过程中，连续变脸展现不同法力，脸谱之于红、蓝、绿、银间急速切换，展斗法之百相变换；高潮处丹炉炼心，以“一秒三变”的绝技，展现猴王遭烈火焚烧。随着音乐高昂渐进，以“抹脸”的手法，在眼周抹上金色底，环绕耀眼红色的火眼金睛。功成圆满，以一个翻身亮相动作结束，走向台前，以一个“回脸”的手法，变回最初的金色猴王脸谱。
对姚则浩来说，表演《大闹天宫》，仿佛自己就是那只肆意洒脱的猴子。台上完成的每一次变脸，不仅是技术的操作，更是情绪的宣泄和角色的蜕变。而最后终于“炼”出火眼金睛，在寂静中看到观众屏住呼吸，随后爆发掌声的那一刻，他真正感受到了与台下每一位观众达成的心灵沟通，这一刻也许就是艺术打破文化壁垒的体现。
变脸创新，月琴交响重塑传统音律
实际上，此次姚则浩的变脸艺术不再局限于传统形式。他做出了一个大胆的决定：“取消传统鼓点配乐，尝试用月琴和交响乐作为伴奏，创造出中西合璧的全新听觉体验。”
这种创新不仅改变了变脸表演的听觉维度，更重新定义了传统艺术与现代音乐的结合方式。月琴的清脆音色与交响乐的磅礴气势交织，为变脸艺术注入了新的生命力。
在此次表演中，姚则浩将月琴作为我国传统民乐乐器，以其明亮清脆的音色象征孙悟空的东方灵性。而用交响乐的磅礴厚重重构天庭的压迫史诗感。这不是简单的伴奏替换，而是一场文化的试听实验——让川剧变脸从传统锣鼓的“程式化节奏”中解放，注入更加丰富的情绪叙事。月琴轮指如心弦颤动，交响乐铜管似天兵压境。二者碰撞恰恰外化了悟空个体自由和体制权威的对抗。
武术与舞蹈，跨界融合拓宽艺术边界
姚则浩的创新不止于音乐。他致力于将川剧变脸与中国古典舞进行深度融合，使变脸演员不再仅是技术执行者，而是化身“情绪之魂”，在刚柔并济的武舞中展现脸谱的变化，创造出令人惊叹的视觉盛宴。
此次尝试打破了变脸纯技术展示的窠臼，使其成为真正的剧场艺术，同时拓展了古典舞的叙事维度，证明了传统艺术通过创新融合，可迸发更具当代性的感染力。
与此同时，他还探索了变脸与其他表演形式的融合，曾尝试将中国传统武术的武当剑法与川剧变脸融合，右手执剑完成“撩、劈、点、崩”等剑招，左手操纵机关，在剑花翻转，回身云剑中实现脸谱变化。
演出结束后，尼日利亚女王认为，“充满灵性的面具表演也是木偶戏的一种重要表现形式，将其融入现代剧场。这种表演形式不仅连接了非洲与拉美的文化根脉，也为与中国传统文化艺术对话创造了空间。”
节目艺术总监陈智林表示：“希望通过这种多元融合，重新激活美好事物的生命力，为当代观众带来一场独特的歌、舞、音盛宴。”
这种跨文化共鸣正是“我们的文化周”所倡导的。活动负责人Winnie在总结发言中表示：“文化不是单向传播，而是互相照见。”她强调该项目致力于“打造一座桥梁，不止是一个单向展示的舞台，而是一个真正让交流发生、让连结变得珍贵的地方。”
从成都传统戏台到爱丁堡古老城堡，川剧变脸正在经历一场华丽蜕变。
姚则浩不再满足于传统表演形式，而是将月琴与交响乐融入配乐，让变脸与武术、舞蹈同台，用“创新的理念表达”让古老技艺焕发
